Vértize

Si alguien escucha a Vértize por primera vez, sin saber absolutamente nada sobre la banda, ¿qué idea equivocada crees que casi seguro se llevará sobre vosotros?

Creo que la idea más equivocada que alguien puede llevarse, es decir: «otro grupo más como Extremoduro o Marea». Bebemos de la estela de los grandes porque son quien nos han marcado el camino, además, Iñaki ‘Uoho’ es el productor del disco y también se nota su impronta. Pero algo que tenemos claro es que nosotros buscamos tener nuestro propio estilo y sonar a nosotros, sonar a Vértize.

Durante el trabajo en Delta, ¿hubo un momento concreto en el que sentisteis que el álbum ya tenía identidad propia y que, a partir de ahí, vosotros más bien lo estabais siguiendo?

Delta ha sido un trabajo cocinado a muy fuego lento, nos ha dado tiempo a poder revisar donde queríamos cada coma y cada punto, tanto en lo musical como en la parte letrista. Pero también ha sido un trabajo muy orgánico y fue saliendo con naturalidad y mucho cariño entre todas las partes implicadas, hay un momento en que el álbum genera esa identidad propia por si solo.

¿Hay alguna canción que naciera como algo muy personal, casi íntimo, y que después os sorprendiera al convertirse en una de las más cercanas para el público?

Todas las canciones hablan de cosas personales, donde yo las leo y me reconozco, más o menos íntimo en mayor o menor medida dependiendo de la canción y la letra. «Ninfa del Kas» es una canción que desde que salió como pistoletazo de salida de Vértize se la ha cogido mucho cariño entre el público y en directo es pura adrenalina.

En vuestra música conviven la intensidad y la vulnerabilidad. A la hora de grabar, ¿qué resulta más difícil de transmitir con honestidad: la rabia o el silencio?

Aquí cuentas algo muy bonito, cada letra y cada música que suena tiene una textura y a la hora de grabar hay que saber interpretar lo que estás contando, es algo que nos tomamos muy en serio e intentamos cuidar que la voz y los instrumentos lo transmitan. Hay que ser honesto con lo que estás contando y todo faceta expresiva es igual de difícil o de fácil.

Si comparas a la banda de los inicios con la actual, ¿qué sentís que ya no necesitáis demostrar a través de la música y qué, en cambio, defendéis ahora con más claridad?

Desde la banda de los inicios a lo que somos hoy en día creo que demostramos una identidad y honestidad con el rock y con nuestro público. También nosotros y el discurso como banda ha ido cambiando y tenemos claro que estamos aquí para quedarnos.

¿Habéis dejado alguna idea o canción fuera porque os disteis cuenta de que pertenecía a una etapa que ya habíais superado como grupo?

Siempre hay ideas, músicas, letras… Que llegan, o no llegan a ser canción. Las canciones que han llegado al final son las que se han quedado en Delta.

Mirando atrás, ¿qué detalle aparentemente pequeño del trabajo en estudio o de los rodajes de los videoclips terminó influyendo de forma decisiva en el resultado final?

La suma de muchos detalles bien cuidados es lo que hace algo grande, no? Se le ha puesto mucho mimo en todo: ‘Uoho’ a los mandos de la nave controlando el sonido y la producción, las guitarras que hemos usado en cada canción, los amplis, pedales… En la batería íbamos probando que set funcionaba mejor para cada canción e íbamos afinando los parches según nos pedía el tema. El dejarnos guiar por ‘Uoho’ ha hecho que el proyecto creciera mucho con su experiencia.

¿Os ha pasado alguna vez que, después de ver la reacción del público, una canción cambiara de significado para vosotros, aunque musicalmente siguiera siendo la misma?

Sí, nos ha pasado. Lo bonito de la música es que cada uno se lo lleva a su terreno, y al acabar algún concierto se nos ha acercado gente para explicarnos lo que para el es el significado de cierta frase, o de la canción en sí. Y es muy bonito ver como puede ser bálsamo para cada uno de una forma distinta.

En el proceso de producción, ¿recibisteis algún consejo que al principio generó dudas o resistencia, pero que con el tiempo entendisteis que era el camino correcto?

Siempre te puede surgir alguna duda en un momento en concreto con algo de la mezcla, el sonido de algo… Pero se dialogaba de manera muy sana y se llegaba a un camino, es algo que no hemos puesto mucha resistencia ya que sabíamos y teníamos claro que queríamos la visión artística de ‘Uoho’ en el proyecto, la cual respetamos muchísimo y le avalan todos los discazos que ha sacado en su carrera.

¿Existe algún sonido, recurso o enfoque musical que todavía no os habéis atrevido a usar, pero que sabéis que tarde o temprano tendrá que aparecer?

Vértize dentro del rock no nos encorsetamos a ninguna textura y nos gusta que las canciones tengan diferentes colores. Hay muchos recursos o sonidos que todavía no han aparecido y seguro que más adelante puedan aparecer.

¿Cuál ha sido la reacción más inesperada que habéis recibido por parte del público, ya sea en conciertos o a través de redes, y qué os hizo replantearos?

Alguien nos escribió que nos parecíamos a «El Canto del Loco» y casi nos pasamos a la bachata jajajja

Si vuestros seguidores pudieran haceros una sola pregunta, sin filtros ni expectativas, ¿sobre qué crees que giraría realmente?

Es algo muy personal para cada uno, pero entiendo que querrían saber más sobre sus canciones favoritas, el mapa de cómo hemos ido creándolas. O más sobre la grabación de Delta con ‘Uoho’, detalles y anécdotas.

Para terminar, ¿en qué momento de la vida de una persona te gustaría que apareciera vuestra música: cuando algo empieza, cuando algo se rompe o cuando todo parece estar en pausa?

Las letras es algo que nos tomamos muy en serio, crear imágenes y conectar con la gente. Y hay canciones para todos esos momentos. Justo la trilogía que lanzamos como pistoletazo de salida con «Ninfa del Kas», «Punto de Colisión» y «El Vendaval» retratan estos instantes de amor, conflicto y cambio.

Entrevista: Andrei Lukovnikov