Floridablanca

Если бы ваша музыка могла материализоваться в виде физического пространства — не сцены, а места, — где бы оно находилось и что почувствовал бы человек, впервые переступив его порог?

Где-нибудь в баре в Мадриде, в районе Маласанья. Заходя внутрь, у тебя возникло бы ощущение, что «эта ночь обещает быть хорошей», а в конце вечера у тебя осталось бы настолько приятное воспоминание, что захотелось бы всё повторить. У нас есть песни, которые могут провести тебя через все эмоциональные состояния хорошей мадридской ночи.

Ваши песни приглашают танцевать, но при этом работают как эмоциональное зеркало. В какой момент творческого процесса вы чувствуете, что песня перестаёт принадлежать вам и начинает принадлежать слушателям?

В тот момент, когда песня выходит и ты начинаешь видеть первые реакции людей. Что они чувствуют, слушая тексты, или что им передаёт музыка. Эти первые минуты после релиза особенные. Ты ощущаешь, как все месяцы работы наконец материализуются, и песня уже не твоя — она принадлежит миру.

Сингл Nostalgia играет с памятью и с очень конкретной эмоцией. Какой тип ностальгии вам было интересно исследовать: сладкую, дискомфортную или ту, в принадлежности которой мы сами не уверены? Попал ли в песню какой-то реальный воспоминательный фрагмент без вашего намеренного плана?

Ностальгия — это скучать по чему-то, что на самом деле никогда не происходило именно так, как ты это помнишь. Мы живём во время, когда ностальгия присутствует повсюду: в музыке, кино, социальных сетях, политике. С этой песней мы хотели сделать портрет не самой приятной стороны времени, в котором мы живём, и слово «ностальгия» очень точно это определяет.

Между вашим первым релизом и Hay frases que sólo escuchamos de noche были время, тишина и перемены. Оглядываясь назад, чему вы научились о самих себе в периоды, когда не выпускали музыку?

В то время, когда мы были в паузе, мы не были полностью счастливы. Даже если мы сочиняли, записывались или готовили новый материал, группа чувствует себя живой, когда выпускает музыку, соединяется с людьми и выходит играть концерты. Эта пауза подтвердила то, что мы и так знали: нам очень нравится делать музыку вместе, и нам необходимо выпускать её, чтобы чувствовать себя живыми.

В вашем звучании сосуществуют синт-поп, диско и фанк, но никогда как стилистическое упражнение. Если бы эти жанры были персонажами одной истории, кто бы держал всё под контролем, а кто вносил хаос?

Наша более поп-ориентированная сторона, без сомнений, была бы той, кто контролирует ситуацию, а затем диско и фанк приходили бы, чтобы привнести хаос. Мы всегда говорили, что движемся по этой тонкой грани между добром и злом. Это как субботний план с друзьями: вы договариваетесь спокойно поужинать, а в итоге сжигаете ночь в Мадриде.

У Испании очень особые отношения с ночью, телом и музыкой. Какие звуки, ритмы или атмосферы испанской среды проникают в ваши песни, даже когда вы этого не осознаёте?

Из-за нашей семейной истории мы очень сильно были под влиянием испанского попа 80-х во всех его жанрах. У той музыки уже была очень прямая связь с ночью. Кроме того, с подросткового возраста нам всегда нравилось выходить, развлекаться, и создание музыки тоже было частью этого — почти элементом идентичности.

Многие ваши песни одинаково хорошо работают и в переполненном клубе, и в интимном пространстве наушников. Думаете ли вы об этом двойном контексте во время сочинения или это появляется позже, почти как сюрприз?

Нам очень приятно, что ты так воспринимаешь нашу музыку, потому что действительно есть что-то подобное — более или менее осознанно — в процессе сочинения. С одной стороны, мы всегда стремились к танцу, действию, энергии, много думая о концертах; но с другой стороны, в большинстве песен мы стараемся выразить эмоции, которые не так просты, возможно, менее светлую и радостную сторону. Наша музыка очень оптимистична, но если присмотреться, тексты — не совсем.

Помните ли вы какое-то творческое решение, от которого отказались, несмотря на то что оно «работало», просто потому что не соответствовало вашему жизненному этапу?

Нет. Если мы считаем, что что-то «работает», мы идём с этим до конца. Я имею в виду, если это работает для нас, значит, нам это нравится, нас это мотивирует, вдохновляет, а если так — значит, это соответствует тому жизненному моменту, в котором это появляется.

Есть ли у вас песня, смысл которой вы по-настоящему поняли только после её выхода, увидев, как её интерпретируют другие люди?

На самом деле это происходит со всеми песнями, и нам это очень нравится, мы всегда с интересом это узнаём. За редкими исключениями, такие ситуации создают очень интересные отношения между группой и слушателем, потому что помогают нам лучше понимать самих себя и то, что мы делаем. Наверное, это одна из самых классных сторон создания музыки.

Мы живём во времена постоянных изменений в музыкальной индустрии. Если бы вы могли переписать правила игры с нуля, какой аспект нынешней системы вы бы без колебаний убрали и что добавили бы для защиты творчества?

Скорее всего, мы бы убрали зависимость, которую имеют сами артисты, публика и, конечно, люди внутри индустрии от данных, статистики и измерений, и то, как это часто создаёт иерархии и статусы, которые выглядят довольно абсурдно.

В студии иногда происходят вещи, балансирующие на грани абсурда или магии. Можете ли вы поделиться странной, почти сюрреалистичной сценой, которая в итоге повлияла на песню, хотя в тот момент никто этого не осознавал?

Большинство наших последних песен были записаны в домашней студии Виктора. Поэтому вокальные партии записывались в шкафах и в импровизированных пространствах, что придало особую свежесть тем записям, которые были сделаны во время этих сессий.

За время вашей карьеры какой жест, сообщение или встреча с фанатом заставили вас переосмыслить реальное влияние песни на жизнь человека?

Одно из того, что сильнее всего нас поразило за всю карьеру, — это люди, которые преодолевают сотни километров, чтобы прийти на наш концерт. Ощущение от этого очень трудно описать. Мы испытываем бесконечную благодарность к тем, кто так ценит музыку.

Думая о фотографиях с концертов, из гримёрок и с дорог: если бы вам нужно было выбрать одно изображение, которое лучше всего описывает вас как группу вне сцены, что бы это было и почему ему не понадобилась бы подпись?

Фотография, которая говорит сама за себя, — это та, что есть в нашем чате WhatsApp. Мы сделали её во время записи первого альбома Floridablanca. На ней мы втроём обнимаемся и улыбаемся, и она точно показывает, кто мы есть: трое друзей с детства, которым нравится быть вместе и делать музыку. Без этой дружбы всё это не имело бы для нас никакого смысла.

И последний вопрос для наших читателей: если бы каждый человек мог унести с собой в будущее всего один звук из вашей музыки, что бы это было и какую эмоцию вы хотели бы пробудить, даже если её невозможно объяснить словами?

Атмосфера песни Nostalgia — тот звуковой «слой», который создаёт именно то ощущение, которое заложено в названии. Счастливая ностальгия, в которой иногда вещи могут быть или казаться немного серыми, но музыка всегда помогает двигаться дальше, находя в себе силы.

Интервью: Andrei Lukovnikov

Фото: Elena Salas