LUBACK: «Когда человечность подлинна, она способна окутать светом даже грусть»

С альбомом Human Side On группа LUBACK готовится представить одну из самых интимных и созерцательных работ в своей карьере. Далёкие от погони за формулами и трендами, музыканты вновь ставят человека — с его утратами, противоречиями, ценностями и эмоциями — в центр повествования. Релиз альбома состоится 4 февраля, и он обещает стать глубоко человеческим и честным высказыванием.
Записанный на основе подлинных эмоций и выстроенный из прожитого опыта, Human Side On — это альбом, который одновременно смотрит внутрь и вокруг. От меланхолии фолка и кантри-рока до светлой энергии блюз-рока и соула — LUBACK раскрывают эмоциональную карту, в которой эмпатия, прощение и любовь выступают ключевыми осями личностного и коллективного роста.
Human Side On — это название, которое передаёт ощущение активной человечности. Если бы этот альбом мог говорить, какой момент своей жизни он описал бы первым и почему?
Ну, хотя название связано с совокупностью пережитого опыта и определённым взглядом на мир, поскольку это персональный вопрос, я бы сказал, что думаю о своей тёте. Она умерла в декабре 2024 года, и это была большая потеря. Но она была очень, очень особенным человеком и оставила после себя след, который, кажется, ещё сильнее сплотил её семью. И в её личности, и в том, как вели себя самые близкие ей люди после её ухода, я увидел человечность, наполненную светом и красотой, которая окружила печаль так, как я раньше не знал. Это было очень красиво. Именно она, моя тётя, вдохновила песню «Empty Robe» с этого альбома.
Ваша музыка сочетает элементы классического рока, блюза, фолка и соула. Если говорить об «эмоциональном спектре» каждого жанра, какой из них стал для вас зеркалом внутренней боли, а какой — отражением радости во время создания Human Side On?
Хм… очень хороший вопрос. В этом альбоме можно сказать, что фолк и кантри-рок выводят на поверхность меланхолию, тогда как блюз-рок, фанк-соул и рок-блюз более энергичны и светлы, они тяготеют к позитивному. Хотя есть и композиция с гранжевым оттенком, которую я бы назвал размышляющей и немного мрачной. Это песня о феминизме.
В вашем творчестве часто возвращаются темы свободы и перемен. Если бы музыка имела запах, каким ароматом пах бы ваш новый альбом и почему?
Ну, именно из-за этой идеи свободы, в сочетании с органичностью нашей музыки, я думаю, что этот альбом должен пахнуть полем, открытым воздухом, горами и реками. Природой.
Вы долгое время формировали своё звучание в Испании. Что изменилось в вашем восприятии музыки со времён, когда вы играли в маленьких клубах Мадрида, до нынешней эпохи Human Side On?
Честно говоря, немногое. У нас то же видение и то же уважение к самой музыке. Мы всегда очень внимательно относились к деталям — к музыкальности и к попытке не поддаваться влиянию коммерческих критериев, — и такой подход остаётся неизменным. Нам хочется думать, что основа осталась той же, но неизбежно мы продолжаем эволюционировать, экспериментировать и, надеемся, понемногу становиться лучше.
Бывали ли моменты, когда музыкальная фраза или рифф рождались не из разума, а из чувства и памяти о конкретном человеке? Расскажите самую сильную историю.
Не знаю, самая ли она сильная, но она красивая. Маркус, соло-гитарист группы, сочинил инструментальную композицию, основываясь на том искрящемся чувстве воодушевления в начале отношений (и, конечно, он думал о конкретном человеке). Когда мы её услышали, она нам очень понравилась, и я предложил включить её в репертуар. Он согласился, но так как мы уже собирались включить инструментальный трек в тот альбом, он сказал, что если я хочу написать текст, то могу это сделать, потому что он сам не очень понимал, как к этому подойти. Он объяснил мне тематику, и я сделал всё, что мог. Судя по всему, мне удалось передать то, что он чувствовал. Ему это очень понравилось! Эта песня — «Light State Of Mind» с нашего альбома «The Measure Of The Step».
Испания — удивительная страна с богатым музыкальным наследием. Если бы вам предложили записать следующий альбом в каком-то конкретном месте Испании (городе, деревне или природном ландшафте), где бы это было и почему? Как место влияет на звучание музыки?
Не знаю, где именно, но это был бы Север. У нас с этим регионом особые отношения, и нам безумно нравится тамошняя еда. Это, безусловно, влияет на итоговый результат альбома. Кроме того, если говорить о близких по духу группах, многие из них (хотя и не все) находятся именно там: The Soul Jacket, Travelling Brothers, Moonshine Wagon… Значит, на то есть причина!
Многие группы сталкиваются с сомнениями и переосмыслением при создании альбома. Какой самый неожиданный или парадоксальный конфликт возник внутри группы во время работы над Human Side On и как он в итоге обернулся на пользу музыке?
Не знаю, ответили бы мы все одинаково — думаю, у каждого был свой опыт. Для меня процесс отбора песен как раз подходит под это описание. Был момент, когда у нас не было никакой ясности. Песен было довольно много, и некоторые мы уже отсеяли. С некоторыми были хорошие ощущения, но при этом не было атмосферы эйфории по поводу репертуара. И вдруг появились три новые песни, и мы собрали их с такой лёгкостью и естественностью, словно мы их ждали, словно уже знали их. Они нам так понравились, что сразу же попали в окончательный список. И, без сомнения, именно они придали альбому ту цельность, которая ему была нужна.
В ваших текстах переплетаются философские темы и жизненные уроки. Если бы вы могли задать вопрос своему «я» из будущего через песню, что бы вы спросили? И какой музыкальный инструмент стал бы вашим «голосом» в этом диалоге?
Ну… возможно, зная, из каких принципов и ценностей мы исходим, мы могли бы спросить, трудно ли было сохранить их и остаться верным самому себе. И заодно — какая ситуация оказалась самой сложной в этом смысле. Инструментом могла бы быть гитара — из тех, что заполняют аранжировками паузы между вокальными фразами, словно отвечая ему.
В цифровую эпоху музыка часто воспринимается как поток (стримы, алгоритмы). Как вы сохраняете ощущение живого взаимодействия с песней после того, как она уже «выпущена» в мир? Бывали ли случаи, когда песня как-то «отвечала» вам?
Нужно продолжать осознавать, что песни — это песни. Это не цифры, не алгоритмы и не статистика. Если держать эту мысль живой в голове, остальное не имеет значения. Увидеть человека, тронутого на концерте, — это самый большой и лучший отклик, который мы можем получить, и это нигде не измеряется, да и не нужно. Наша песня «We Learn» с EP «The Deal» принесла нам комментарии и реакции, от которых мы краснели или у нас наворачивалась слеза. И будучи длинной песней и не «быстрой», она не является самой популярной или самой прослушиваемой. Но она особенная для нас. И Кармен Вильяэскуса в ней великолепна.
Если бы Human Side On был не только альбомом, но и руководством по духовному росту, какие три «станции» он бы обозначил и что они значат для каждого из вас лично?
Я не могу отвечать за всех, но этими тремя станциями могли бы быть эмпатия, прощение и любовь. Эмпатия необходима, чтобы понимать друг друга, а также лучше понимать мир и расти как люди. Если каждый не выходит за пределы своего мира, своего пузыря, легче впасть в страх, ненависть, предрассудки или нетерпимость. С другой стороны, прощение убирает много яда из нашей жизни и открывает двери и возможности для другого человека. Быть правым не важнее, чем уметь прощать, и мир был бы гораздо лучше, если бы мы все умели прощать. И, конечно, любовь. Нужно вкладывать любовь и человечность в то, что мы делаем, в наш образ жизни и во взаимодействие с другими. В этом и есть ключ ко всему.
Вы много выступаете вживую и выстраиваете сильную связь с публикой. Какая самая неожиданная или сильная реакция фаната изменила ваше восприятие того, для кого вы на самом деле играете?
Трудно выбрать одну… Были люди, которые плакали, одна девушка попросила обнять каждого из нас, потому что не могла поверить в то, что только что пережила, кто-то сказал нам, что никогда в жизни так не наслаждался музыкой… Такие реакции дают тебе топливо на пять лет вперёд и придают смысл тому, что мы делаем.
И напоследок: если бы вы могли подарить каждому читателю «секретную ноту» от Human Side On — нечто, что можно открыть только при прослушивании альбома, — что бы это было и чего бы вы пожелали в этой ноте, чтобы она изменила их день или их взгляд на жизнь?
Возможно, в этом альбоме песня с самым сильным посылом в этом смысле — «Strength». И хотя это не говорится напрямую, текст выстроен определённым образом. Сначала он рассказывает о человеке, который родился со всеми преимуществами и живёт только для себя и ради внешнего блеска. Затем речь идёт о другом человеке, чья жизнь была гораздо труднее, но который, несмотря на это, изо дня в день борется и пытается сделать мир лучше. А в конце я прошу прощения у тех, кто не был среди счастливчиков и кому я причинил боль на своём пути, принижая их или отворачиваясь. Я считаю, что очень важно ценить внутренние качества — доброту, щедрость… Внешность — ничто. Правильно настроенный моральный компас даёт покой, который невозможно купить.
Interview by Andrey Lukovnikov
Photo by Luzmetik
















