Ura Garcia

Привет, Ура! Мы впервые увидели тебя на вечеринке в El Paso — у тебя невероятная энергия. Расскажи немного о себе для тех, кто ещё не знает тебя: откуда ты и как начался твой путь в музыке?

Я из Аликанте, очень помешана на гороскопах, так что я — Стрелец. И думаю, что с детства я всегда была связана с этой музыкальной стороной. Возможно, влияние было в моей жизни с самого раннего возраста, и даже если я этого не осознавала, оно закрепилось в подсознании. Мой дедушка по маминой линии был артистом — классическим танцором фламенко, а бабушка по папиной линии была швеёй, она шила и создавала одежду.
Мои серьёзные начинания в музыке были где-то в 200-х: я выходила на джем-сейшены в местных барах — иногда читала рэп, а иногда пела лирику, в зависимости от вайба момента.

Помнишь ли ты момент, когда впервые почувствовала, что музыка — это твоё?

Музыка всегда была очень присутствующей в моей жизни, сколько себя помню. Помню, как родители ставили музыку в магнитоле, у них была огромная коллекция очень изысканных CD. Можно сказать, что многому из того, что я знаю сегодня, я научилась благодаря им. Музыкальную культуру я приобрела благодаря им и музыкантам и друзьям, которых встречала на своём пути. Они — мои главные учителя.
По воскресеньям днём они ставили великих джазовых див, и, если не ошибаюсь, мне было лет 10, когда я пыталась дотягивать до тех нот.

У тебя очень интересное имя — Ura Garcia. Это псевдоним или твоё настоящее имя? Есть ли история, связанная с ним?

(Улыбка) Это забавная история. «Ura» означает «вода» на баскском. Не знаю почему, но у меня всегда была сильная одержимость водой, и самое противоречивое — что у меня есть кожная аллергия, которая называется аквагенная крапивница.
С детства я была очень любопытной: спрашивала маму, почему Земля называется «планета Земля», а не «планета Вода», если воды больше (смех). Я всё и всех ставила под вопрос.
Имя «Ura» представляет мой внутренний мир — одновременно научный и художественный. Это то, почему я создаю искусство — чтобы что-то двигалось изнутри. Так же, как течёт кровь, течёт и вода.
Для меня это источник жизни, и всё, что нас окружает, — искусство. Жизнь — это искусство, это наш источник жизни.

Как бы ты описала свой стиль — музыкально и визуально? Что тебе ближе: хип-хоп, соул, поп или что-то полностью своё?

Смотри… мне нравится ВСЁ, хахаха. Хотелось бы сказать, что я вписываюсь в какой-то жанр, но это была бы ложь.
Я кайфую от всего: от сальсы Fruko y Sus Tesos до баллады Guns N’ Roses, переходя к трапу от La Blackie.
Я могу заниматься в зале под грустную песню Etta James, а могу быть в парке с друзьями, распевая булерии, или убираться под Верди, хахаха.
Наверное, я очень рандом в этом плане. Так что я не знаю, как описать свой стиль, но могу сказать, что он «urban».

Какие артисты или жанры повлияли на тебя больше всего? Кто вдохновляет тебя сейчас?

Сейчас меня очень вдохновляют копла, мексиканская музыка, ранчерос — артисты вроде Mon Laferte, Lola Flores. Также дрилл. Есть певица, очень крутая в этом жанре, её зовут IAMDDB — рекомендую 100×100.
Как я говорила, я не позволяю вдохновению ограничиваться одним стилем — люблю «клевать» понемногу отовсюду.
В начале музыкального пути я была упрямее, но это было неплохо — это научило меня тому, что я знаю сейчас.
Мой ориентир в 18 лет был Джими Хендрикс, и он будет им до конца моих дней — не только из-за музыки или из-за того, как он играл, а из-за того, как он передавал, как он гипнотизировал. Что сказать — он был с другой планеты.

Кажется, что сцена — для тебя естественное пространство. Но вне музыки — что тебе нравится делать? Есть ли хобби, которое помогает отключиться?

Уффф, я очень непоседливая (смех). Мне нужно постоянно быть в движении, иначе энергетический источник иссякает.
Люблю рисовать, читать, писать, спорт. Обожаю кастомизировать одежду — мода тоже одна из моих страстей. Но это не то, что больше всего помогает отключиться.
По-настоящему жить в моменте мне помогает садоводство. Я всегда говорила, что когда стану старушкой и уйду на пенсию, у меня будет самый красивый сад на всей улице 😅

Как проходит твой обычный день, когда у тебя нет концертов или студийных сессий?

Наверное, как у всех смертных. Просыпаюсь, смотрю в телефон (не делайте так, это плохо, повышает кортизол 😂), завтракаю и пытаюсь организовать расписание. Иду тренироваться, ем, выгуливаю собаку… самая обычная рутина.
Привожу свои дела в порядок. Если есть много свободного времени — стараюсь встретиться с друзьями, сходить на ужин или выпить пару бокалов вина.

Помнишь ли ты момент, когда поняла, что люди действительно слушают твои песни и чувствуют с ними связь?

Это было примерно в 200-х. Я сделала мини-тур по региону, и помню один концерт, где я поняла, что люди действительно подключаются к моей музыке.
Это было в Мадриде, на выступлении в рамках платформы Sofar Sounds. Всё было а-капелла, очень минималистично, а песня была совсем не похожа на то, что я обычно делаю.
В тот момент я почувствовала, что моя песня может растрогать группу незнакомых людей. Помню это как вчера. И до сих пор благодарю Вселенную за тот такой особенный день.

У тебя уже есть релизы на Spotify — расскажи о твоём последнем альбоме или сингле. Что для тебя значит эта работа?

Мой последний сингл Jumping было очень сложно выпустить. Пугало осознание, что я выставляю это на публику, но одновременно мне очень хотелось.
Наверное, в этом и суть — чтобы другие могли идентифицировать себя с тем, о чём я пою.
В этой песне я очень раскрылась — буквально превратила свои навязчивые мысли в песню.
Для меня это был удар реальности. Я переживала очень плохой период: сильная тревога, внутренние битвы, разбитые чувства, которые уничтожают самооценку.
Эта песня — о внутренней борьбе между тем, что ты идеализируешь, и тем, что есть на самом деле.

Есть ли коллаборации или проекты, над которыми ты работаешь сейчас?

Да. Скоро выйдет работа, очень отличающаяся от всего, что я делала раньше.
Могу лишь сказать, что это жанр, в котором я никогда не работала, но мне очень понравился опыт.
Я многому научилась. Мне было сложно петь под такие непривычные для меня темпы, но я хотела проверить себя, и это определённо было правильным решением.
Не могу раскрывать много, но это урбан-трек — очень грязный, агрессивный, но с социальной критикой.

Как ты видишь современную музыкальную сцену — особенно локальную? Чувствуешь поддержку или больше конкуренцию?

Совсем нет — я чувствую огромную сеть поддержки, и всё больше. Мне очень нравится та «аура», которая формируется вокруг меня.
Например, я работаю с большим кругом артистов — танцовщицами, музыкантами, певцами.
Конечно, есть «конкуренция», но я не считаю её негативной.
Это скорее давление, которое подпитывает желание учиться и развиваться как артист.
Как говорится: без войны нет мира.
Для меня «конкуренция» — это обучение. Это позитив: видеть вокруг артистов, создающих проекты, о которых ты сам, возможно, ещё не думал. Это всегда плюс — это развитие, как и всё в жизни.

Что для тебя значит выступление вживую? Это больше адреналин, эмоция или способ поделиться чем-то личным?

Уфф, это чистый адреналин. Для меня это лучшая терапия.
Живые выступления — это мой способ доказать себе, почему я делаю то, что делаю, почему занимаюсь музыкой.
Когда я на сцене — это как поставить вишенку на торт. Это передавать свою энергию публике и создавать постоянный поток высоких вибраций.
Называй меня духовной (смех). Может, некоторые артисты это понимают. Но моя терапия — даже больше, чем выплеснуть эмоции в песнях — это выступать вживую.

Как ты справляешься с творческими блоками? Бывают ли моменты, когда совсем не хочется ничего делать?

У меня много творческих блоков. У меня есть свои трюки, чтобы муза вернулась в исходную точку.
Иногда я создаю в голове воображаемый мир — будь то вымышленная история или личные истории, зависит от периода, который я переживаю.
Но честно — я надеюсь, что вдохновение приходит само. Иногда нужно просто подождать, и оно приходит. Не форсировать, просто течь.
В конце концов всё приходит, особенно в искусстве.
Когда начинаешь насильно искать, только хуже — это фрустрирует и отбивает желание пытаться.
Я человек «моментов»: когда мне хуже всего — идей для композиций приходит больше всего.

Какие твои ближайшие цели — музыкальные или личные? Что бы ты хотела достичь в следующем году?

Раньше я была очень амбициозной. Хотела всё: аплодисменты, признание, успех. Хотела ездить в туры и жить как «рок-стар».
Но со временем я дала себе пространство — между тем, чего хотела девочка, и тем, чего хочет взрослая.
Теперь я не ищу «славы» как таковой. Конечно, чтобы донести своё искусство до людей, мне нужно расти и достигать большего, чтобы жить этим на 100%.
Но я ничего не жду — я просто наслаждаюсь процессом времени.
Я хочу закончить так, как должен закончиться мой путь… и если закончится хорошо — отлично. Я ищу только мир.

Если бы ты могла записать песню с любым артистом — живым или покойным — кто бы это был и почему?

Ставишь ты меня в дилемму (смех). Их так много, что я бы не смогла выбрать — мне понадобилось бы 7 жизней, как у кошек (смех).
Но вот так, навскидку:
— Из ушедших: Этта Джеймс. Она была одной из моих учителей — и в технике, и в чувстве.
— Также Эми Уайнхаус, из-за её ностальгии — она пела из места, до которого доходят очень немногие.
— Из живых: без сомнений Росалия или Билли Айлиш.

Почему? Ограничивать себя словами — несправедливо. Нет слов. Это было бы словно мечта, ставшая реальностью.

И напоследок: сейчас ты отвечаешь на вопросы проекта FOTKAI, созданного для того, чтобы открывать новых, искренних и талантливых людей. Что ты чувствуешь по поводу таких инициатив? Что считаешь важным и что хотела бы увидеть от FOTKAI в будущем?

Такие проекты не только важны — они необходимы. Особенно для того, чтобы артисты могли быть замеченными.
Это культура, а культура всегда приносит обществу пользу. Знания — это не то, что занимает место — так всегда говорят мои родители, и это правда.
Это прекрасный проект, где можно создать большую информационную сеть о локальных артистах… а кто знает, может, в будущем уже не таких локальных.
Мне бы хотелось увидеть расширение проекта и записанные видеоверсии интервью — это был бы очень интересный бонус.